Rio de Janeiro
Pinakotheke Cultural
Pinakotheke Cultural iniciou suas atividades em 1979, como uma organização especializada no planejamento e na produção de exposições e livros exclusivamente voltados para a história da arte no Brasil. Desde então, apresentou ao público inúmeras mostras e publicações específicas.
Em julho de 1994 inaugurou sede própria, com a conclusão do processo de reconstrução ambiental do terreno e restauração dos prédios situados na Rua São Clemente 300, em Botafogo, no Rio de Janeiro. A nova sede conta com infraestrutura cuidadosamente apropriada para montagem de exposições dotadas de requintados recursos de informação e comunicação; reserva técnica de obras de arte implantada em consonância com rigorosos padrões de excelência; biblioteca e bases de dados sobre história da arte no Brasil; além de escritórios e oficinas para planejamento e produção de equipamentos de iluminação e instalações especiais.
A qualidade técnica de seus projetos assegurou-lhe a distinção de ter até o momento conquistado os mais importantes prêmios para projetos culturais, livros e exposições de arte, do Instituto Nacional do Livro, da Câmara Brasileira do Livro, da Associação Brasileira de Críticos de Arte, da Associação Paulista de Críticos de Arte, da Fundação Nacional do Livro Infanto-Juvenil e do Comitê Brasileiro do Internacional Council of Museums.
Embora atuando também no campo editorial, a Pinakotheke Cultural vem estabelecendo variadas linhas de atividade voltadas para o aperfeiçoamento tecnológico e cultural no setor museográfico, atuando na promoção de exposições, catalogação e serviços de preservação e segurança de acervos de obras de arte de acervos públicos e privados.
São Paulo
Pinakotheke São Paulo
A Pinakotheke São Paulo foi inaugurada em 2002, com arquitetura do renomado arquiteto Carlos Bratke. A casa, diferentemente do palacete neoclássico da sede carioca, é conhecida pela modernidade de seu projeto. Uma grande gaiola de tijolos e vidros com pé direito duplo garante elementos escultóricos ao bairro arborizado do Morumbi, onde é localizada.
Em mais de uma década de existência consolidou-se como um dos espaços culturais mais importantes da cidade e desde então apresentou uma série de importantes exposições com expoentes da arte moderna e contemporânea brasileiros.
Fortaleza
Multiarte
A Galeria Multiarte, nasceu em novembro de 1987, oferecendo para Fortaleza exposições gratuitas de artistas como Antônio Bandeira, Antonio Dias, Di Cavalcanti, Cícero Dias, Iberê Camargo, Raimundo Cela, Rubens Gerchmann, Pedro Américo, Cândido Portinari, Jaildo Marinho, Luciano Figueiredo, Miquel Barceló e Tomie Ohtake, sempre acompanhadas de publicações e pesquisas bibliográficas, somando um acervo de mais de 1.000 imagens impressas ao longo de 30 anos, além de tecer rede com a cidade, firmando parcerias e elaborando exposições em instituições públicas e privadas, como Dragão do Mar, UNIFOR e MAUC-UFC.
Tem uma especial atenção na formação de plateia, promoveu gratuitamente inúmeros encontros, tais como; antropólogos Roberto da Matta e Lilia Schwarcz, críticos e curadores; Sergio Martins, Fernando Cocchiarale, Aracy Amaral, Agnaldo Farias, artistas como Rubens Gerchmann, Waltercio Caldas, Antonio Dias, Jaildo Marinho, Miquel Barceló e educadores como Charles Watson e Paulo Portella Filho. Havendo, também, a iniciativa de grupos de estudos continuados sobre arte contando com profissionais atuantes no circuito da arte.
Além do trabalho de colecionismo, a Galeria produz catálogos, de importante conteúdo bibliográfico, assim como 1o livro Raisonné de um artista cearense, Raimundo Cela, hoje uma referencia para pesquisas acadêmicas. Desse modo, a Galeria Multiarte chega aos seus 30 anos cheia de grandes histórias, obtidas, principalmente, pela relação com a cidade e o público.